Desain perhiasan selalu terkait erat dengan latar belakang sejarah humanistik dan artistik suatu era tertentu, dan berubah seiring perkembangan ilmu pengetahuan dan teknologi serta budaya dan seni. Misalnya, sejarah seni Barat menempati posisi penting dalam gaya Bizantium, Barok, dan Rokoko.
Gaya perhiasan Bizantium
Ciri-ciri: tatahan emas dan perak kerawang, batu permata mengilap, dengan pewarnaan religius yang kuat.
Kekaisaran Bizantium, yang juga dikenal sebagai Kekaisaran Romawi Timur, dikenal karena perdagangan logam dan batu mulia dalam skala besar. Dari abad keempat hingga kelima belas, Bizantium memiliki kekayaan kekaisaran yang sangat besar, dan jaringan perdagangan internasionalnya yang terus berkembang memberi para perajin perhiasan Bizantium akses yang belum pernah ada sebelumnya ke emas dan batu mulia.
Pada saat yang sama, teknologi pemrosesan perhiasan Kekaisaran Romawi Timur juga mencapai tingkat yang belum pernah terjadi sebelumnya. Gaya artistik diwarisi dari Roma. Pada akhir Kekaisaran Romawi, berbagai jenis perhiasan berwarna baru mulai muncul, pentingnya hiasan batu permata mulai melampaui emas, dan pada saat yang sama, perak ebonit juga banyak digunakan.

Skeletisasi emas dan perak merupakan salah satu ciri penting perhiasan Bizantium. Salah satu teknik pengolahan emas paling terkenal di Bizantium disebut opusinterrasile, yaitu membuat skeletisasi emas untuk menciptakan pola yang halus dan terperinci dengan efek relief yang kuat, teknik yang populer sejak lama sejak abad ketiga Masehi.
Pada abad ke-10 Masehi, teknik pelapisan enamel burin dikembangkan. Perhiasan Bizantium menerapkan teknik ini, yang melibatkan pemolesan pola tersembunyi langsung ke ban logam, menuangkan enamel ke dalamnya untuk membuat gambar menonjol pada logam, dan menghilangkan penggunaan latar belakang yang sepenuhnya dilapisi enamel, hingga ke puncaknya.
Permata besar berwarna-warni. Karya batu permata Bizantium menampilkan batu-batu yang dipoles, melengkung setengah lingkaran, dan beralas datar (cabochon) yang dipasang dalam emas berongga, dengan cahaya yang menembus batu-batu yang melengkung setengah lingkaran untuk menonjolkan warna batu, dan kejernihan kristal batu secara keseluruhan, dalam gaya yang canggih dan mewah.
Dengan warna religius yang kuat. Karena gaya seni Bizantium berasal dari agama Kristen, maka salib atau hewan spiritual dapat menjadi hal yang umum dalam perhiasan bergaya Bizantium.


Gaya perhiasan periode Barok
Karakteristik: megah, bersemangat, kuat dan bersemangat, sementara dipenuhi dengan kesungguhan dan kemuliaan, kemewahan dan keagungan.
Gaya Barok, yang bermula di Prancis pada masa Louis XIV, sangat megah dan megah. Pada masa itu, gaya ini berada pada periode perkembangan ilmu pengetahuan alam dan penjelajahan dunia baru, kebangkitan kelas menengah Eropa, penguatan monarki sentral, dan perjuangan gerakan Reformasi. Desain perhiasan Barok yang paling representatif adalah simpul pita Sévigné, perhiasan simpul pita paling awal, yang lahir pada pertengahan abad ke-17. Penulis Prancis Madame de Sévigné (1626-96) mempopulerkan jenis perhiasan ini.
Kalung yang digambarkan di atas menunjukkanpelapisan enamel, proses umum dalam perhiasan Barok. Pembakaran enamel berbagai warna pada emas dimulai pada awal abad ke-17 sebagai inovasi teknis oleh seorang pembuat perhiasan bernama Jean Toutin (1578-1644).
Perhiasan bergaya barok sering kali memiliki estetika agora yang kuat, yang tidak lepas dari penggunaan enamel secara luas. Saat itulah enamel yang cantik selalu dapat ditemukan di bagian depan dan belakang perhiasan.





Teknik penuh warna ini sangat cocok untuk mengekspresikan bunga, dan sepanjang abad ke-17, ada bunga yang benar-benar membuat seluruh Eropa berdesir dan mengenangnya. Bunga ini berasal dari Belanda dan menjadi wahyu di Prancis: tulip.
Pada abad ke-17,bunga tulpmerupakan simbol masyarakat kelas atas, dan jika dirupiahkan, umbi tulip dapat ditukar dengan seluruh vila.
Harga ini tentu saja melambung, sekarang kita punya istilah untuk menggambarkan situasi ini, yang disebut gelembung, yaitu gelembung yang pasti akan pecah. Segera setelah gelembung itu pecah, harga umbi tulip mulai melambung, yang dikenal sebagai "gelembung tulip".
Bagaimanapun, tulip telah menjadi bintang perhiasan barok.

Mengenai penataannya, ini masih merupakan masa ketika berlian ditata dalam emas, dan jangan remehkan logam yang digunakan untuk menata berlian, karena pada abad ke-18 berlian yang ditata dalam emas sudah semakin jarang ditemukan dalam perhiasan gaya Rococo.
Perhiasan saat ini banyak sekali jumlahnyaberlian potong, yakni batu intan oktahedral mentah yang dipotong ujungnya, merupakan intan potong yang sangat primitif.
Jadi banyak perhiasan barok ketika Anda melihat foto akan menemukan bahwa berlian terlihat hitam, sebenarnya, bukan warna berlian itu sendiri, tetapi karena segi-seginya terlalu sedikit, dari depan berlian ke dalam cahaya tidak dapat melalui isi segi-segi dari pembiasan ganda dari depan yang dipantulkan kembali. Jadi lukisan itu juga dapat melihat banyak berlian "hitam", alasannya serupa.
Dalam seni perhiasan, gaya Barok memiliki ciri-ciri berikut: megah, bersemangat, kuat, namun penuh dengan kemewahan dan keagungan, namun tidak terlalu religius. Fokus pada bentuk luar pertunjukan, menekankan bentuk perubahan dan suasana pertunjukan.
Pada periode akhir, gaya karya lebih condong ke arah sombong, vulgar, dan penuh warna, serta mulai mengabaikan isi penggambaran yang mendalam dan penampilan yang halus. Gaya Barok akhir telah memperlihatkan gaya Rokoko dalam beberapa aspek.







Gaya perhiasan Rococo
Karakteristik: feminitas, asimetri, kelembutan, ringan, kehalusan, kehalusan dan kompleksitas, kurva berbentuk “C”, “S”.
Karakteristik: feminitas, asimetri, kelembutan, ringan, kehalusan, kehalusan dan kompleksitas, kurva berbentuk “C”, “S”.
“Rococo” (Rococo) dari kata Perancis rocaille, yang berarti ornamen batu atau kerang, dan kemudian kata tersebut merujuk pada hiasan batu dan kerang sebagai ciri khas gaya seninya. Jika gaya Barok lebih seperti pria, gaya Rococo lebih seperti wanita.
Ratu Marie dari Prancis adalah penggemar berat seni dan perhiasan Rococo.


Sebelum Raja Louis XV, gaya barok adalah tema utama istana, gaya ini mendalam dan klasik, suasananya megah, untuk menceritakan kekuatan suatu negara. Di pertengahan abad ke-18, industri dan perdagangan Prancis berkembang pesat dan menjadi negara paling maju di Eropa, kecuali Inggris. Kondisi sosial dan ekonomi dan kemajuan kehidupan material, untuk pengembangan rococo meletakkan fondasi, para pangeran dan bangsawan kemewahan, di semua bagian Prancis membangun istana yang indah, dan dekorasi internalnya adalah kebalikan dari kemewahan barok yang spektakuler, yang mencerminkan karakteristik istana kebangkitan feminis, yaitu, berfokus pada birokrasi dan efek dekoratif yang indah, halus dan indah. Gaya rococo sebenarnya adalah bentukan gaya Barok yang sengaja dimodifikasi hingga hasil yang sangat tak terelakkan.
Raja Louis XV naik takhta, pada bulan Februari 1745 suatu hari bertemu dengan obsesinya selama lebih dari dua puluh tahun cinta sejati - Nyonya Pompadour, Nyonya Pompadour inilah yang membuka gaya Rococo di era baru.
Gaya perhiasan Rococo memiliki ciri-ciri: ramping, ringan, hiasan yang indah dan rumit, lebih banyak lengkungan berbentuk C, S, dan gulungan serta warna-warna cerah untuk komposisi hiasan.


Seni Deco Rococo banyak mengambil inspirasi dari gaya dekorasi Cina, Perancis dari lengkungan Cina yang sangat lembut, porselen Cina, meja, kursi, dan lemari untuk mendapatkan inspirasi.
Pola tidak lagi didominasi oleh berhala, simbol keagamaan dan kerajaan, tetapi oleh elemen alam asimetris seperti dedaunan, karangan bunga, dan tanaman merambat.
Terbentuknya gaya Rococo sebenarnya adalah gaya Baroque yang sengaja dimodifikasi hingga mencapai hasil yang ekstrem dan tak terelakkan. Ingin tahu lebih banyak tentang gaya perhiasan dan gaya seni Rococo, teman-teman, kami sarankan untuk menonton film representatif "The Greatest Showman". Seluruh film, mulai dari perhiasan, pakaian, hingga dekorasi interior, sangat menunjukkan karakteristik dan pesona gaya Rococo.



Perhiasan gaya Rococo dibuat dengan sejumlah besar berlian potongan mawar, ditandai dengan alas datar dan sisi berbentuk segitiga.
Gaya bersegi ini tetap populer hingga sekitar tahun 1820-an, saat digantikan oleh potongan tambang lama, tetapi tidak pernah hilang sepenuhnya, dan bahkan bangkit kembali pada tahun 1920-an, lebih dari 100 tahun kemudian.
Industri perhiasan terpukul keras oleh pecahnya Revolusi Prancis pada tahun 1789. Kemudian seorang pria bertubuh kecil dari Sisilia menjadi Kaisar Prancis, dan itu adalah Napoleon. Ia sangat merindukan kejayaan Kekaisaran Romawi sebelumnya, dan gaya rococo yang feminin secara bertahap menarik diri dari panggung sejarah.
Di atas beberapa gaya perhiasan yang misterius dan menawan, mereka memiliki gaya yang berbeda, tetapi juga membiarkan seseorang merasakan salah satu atau yang lain, terutama Baroque dan Rococo - istana Baroque, Rococo yang menawan. Namun bagaimanapun, gaya artistik mereka, telah memberikan dampak yang mendalam pada para desainer sejak saat itu.


Waktu posting: 03-Des-2024